O Oxóssi (Ọṣọọsì), da coleção Orixás, é a divindade da caça, dos caçadores, da fartura e da alimentação. Segundo a tradição iorubá, teria sido filho de Ogum ou seu irmão caçula. Ele protege os caçadores (odé) e suas expedições, assegurando o êxito e a abundância da caça.
Seu convívio nas matas e florestas o aproximou de Ossain, divindade conhecedora das plantas medicinais, com quem aprendeu a ciência das folhas e parte de seus saberes. Sua iconografia está associada à figura do caçador, mas também o apresenta como aquele que, ao identificar um local propício para a instalação de uma roça ou de um vilarejo, torna-se seu primeiro ocupante.
Segundo a tradição, seu nome deriva de Òsówusì, o guarda noturno popular, uma vez que os caçadores eram, nas aldeias, os únicos a possuir armas e também a exercer a função de guardiões noturnos (òsó). Seu principal símbolo é o ofá, o arco e flecha em ferro forjado. Traz também o irukerê, insígnia de dignidade dos reis, em referência ao fato de ter sido rei de Kêto.
Seus filhos espirituais são, em geral, pessoas espertas, observadoras e inteligentes, dotadas de iniciativa e inclinadas à busca por novas experiências e atividades. Demonstram forte compromisso com a família e com os meios de subsistência.
As cores associadas a Oxóssi são o azul-turquesa e o verde-claro, e sua saudação é Okê Arô! No Brasil, o dia consagrado a esse orixá é a quinta-feira. Segundo o mito, Oxóssi é o guerreiro que, com uma única flecha, abateu o pássaro das feiticeiras.
As obras dessa coleção retratam divindades da religiosidade brasileira ligadas ao Candomblé, apresentadas com simplicidade artesanal e uma forte potência narrativa, tornando cada peça uma opção singular tanto para decorar ambientes quanto para presentear com significado cultural e simbólico.
A técnica empregada é a xilogravura, que utiliza o entalhe em madeira para criar relevo.
O processo consiste em desenhar a imagem na prancha, entalhar as áreas negativas, aplicar tinta sobre as partes em relevo e, por fim, prensar o papel sobre a matriz, resultando em uma imagem impressa em espelho.
Cada peça é única, ainda que se trate de exemplares seriados. Todas recebem cuidados
e acabamentos específicos, e cada orixá é valorizado com a aplicação de folhas metálicas
em ouro, prata e bronze, em consonância com a tradição e iconografia. As obras dialogam com a tradição da xilogravura popular nordestina e com as influências da religiosidade afro-brasileira, articulando elementos da iconografia da divindade a uma estética vintage reinterpretada no contexto da cultura popular brasileira.
A obra foi impressa em tinta preta sobre papel Canson branco, no formato A3, e recebe acabamento com aplicações de folha de metal prateada, que conferem brilho e sofisticação à composição. Cada exemplar apresenta o número de tiragem, além da identificação da série, título da obra, ano de produção e assinatura do autor, garantindo a autenticidade e o caráter artístico da peça. Observação: a obra NÃO acompanha moldura. As imagens são meramente ilustrativas e têm como objetivo sugerir uma possível forma de apresentação da peça, utilizando um passpartout de 8 cm e moldura com largura de 1,5 cm e 2 cm. Fotos by Freepik.
Tamanho externo (papel): 29,7 x 42,0 cm. 200 g/m²
Tamanho interno (impressão): 16 x 28,5 cm.
Prazo de envio: até 10 dias
A arte será enviada em embalagem especial e protegida, sem custos adicionais.