Xilogravura - Obaluaê

A divindade Obaluaê (Ọbalúayé) significa literalmente "Rei e Senhor da Terra". É o orixá associado à cura, às doenças, à transformação e aos mistérios da Terra, detentor do poder de curar enfermidades e promover a renovação da vida. Divindade guerreira e respeitada, Obaluaê costuma ser representado com o azé, uma elaborada vestimenta de palha, sob a qual guarda os seus profundos mistérios.

Entre os seus principais símbolos está o xaxará, instrumento sagrado utilizado para purificar e afastar as doenças. Semelhante a um cetro, é confeccionado com as nervuras do mariuô, uma espécie de palmeira, e adornado com búzios. Outro de seus atributos é a sua lança denominada oxi, relacionada ao seu domínio sobre as enfermidades e epidemias. Segundo a tradição, é por meio dela que Obaluaê manifesta seu poder tanto para provocar quanto para curar os males que afligem a humanidade. Todas as doenças epidêmicas são derivadas da força e dos domínios desse orixá.

Além da sua ligação com a saúde e a transformação, Obaluaê também é considerado o senhor da fartura e da prosperidade. Seus filhos espirituais costumam ser pessoas reservadas, sérias, inteligentes, resilientes e dotadas de uma sabedoria que ultrapassa a sua idade cronológica. As cores que identificam essa divindade são o preto, o vermelho e o branco. Sua saudação é Atotô Obaluaê!

As obras desta coleção retratam divindades da religiosidade brasileira vinculadas ao Candomblé, apresentadas com simplicidade artesanal e notável potência narrativa. Cada peça se configura como uma escolha singular, tanto para a composição de ambientes quanto para presentear com significado cultural e simbólico, aliando uma estética de tendência minimalista à delicadeza gráfica.

A técnica empregada é a xilogravura, que utiliza o entalhe em madeira para criar relevo.

O processo consiste em desenhar a imagem na prancha, entalhar as áreas negativas, aplicar tinta sobre as partes em relevo e, por fim, prensar o papel sobre a matriz, resultando em uma imagem impressa em espelho.

Cada peça é única, ainda que se trate de exemplares seriados. Todas recebem cuidados

e acabamentos específicos, e cada orixá é valorizado com a aplicação de folhas metálicas

em ouro, prata e bronze, em consonância com a tradição e iconografia. As obras dialogam com a tradição da xilogravura popular nordestina e com as influências da religiosidade afro-brasileira, articulando elementos da iconografia iorubá a uma estética vintage reinterpretada no contexto da cultura popular brasileira.

A obra foi impressa em tinta preta sobre papel Canson branco, no formato A3, e recebe acabamento com aplicações de folha de metal prata e bronze que conferem brilho e sofisticação à composição. Cada exemplar apresenta o número de tiragem, além da identificação da série, título da obra, ano de produção e assinatura do autor, garantindo a autenticidade e o caráter artístico da peça. Observação: a obra NÃO acompanha moldura. As imagens são meramente ilustrativas e têm como objetivo sugerir uma possível forma de apresentação da peça, utilizando um passpartout de 8 cm e moldura com largura de 1,5 cm e 2 cm. Fotos by Freepik.

Tamanho externo (papel): 29,7 x 42,0 cm. 200 g/m²

Tamanho interno (impressão): 29 x 16 cm.

Prazo de envio: até 10 dias

A arte será enviada em embalagem especial e protegida, sem custos adicionais. Tiragem única e limitada a 50 gravuras. Após o esgotamento desta edição, não haverá nova tiragem.